Teatro | Centro Cultural Pareja

EL GALPON: Arte, resistencia y memoria

El Teatro El Galpón es mucho más que una institución cultural: es un emblema de la historia reciente del Uruguay, un testimonio vivo de cómo el arte puede sobrevivir al exilio, a la censura y al paso del tiempo sin renunciar a sus ideales. Desde su fundación, en 1949, El Galpón ha sido un punto de referencia del teatro independiente latinoamericano, un espacio de creación, compromiso y libertad que ha dejado una huella profunda en la cultura nacional.

AGOSTO EN EL CENTRO CULTURAL

Eventos, Exposiciones, Letras, Música, Teatro

Del 1 al 10: exposición de arte visual Paréntesis con obras de Ibarra y Strauss
El 2: Tertuliando, Lecturas dramáticas y música
El 8: Cecilia C harlone presenta su libro «Atención de situaciones emergentes en centros educativos»
El 14 y 16: Teatro del Andén presenta Mario Benedetti
El 22: inauguración de la exposición de obras de MIguel Angel Pareja y del Museo Pareja

Levón: “El rigor más importante es con uno mismo y su capacidad de asombro”

Criticas, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Latido BEAT conversó con el director sobre la obra que acaba de estrenar y su experiencia como actor, director y docente.

Aura de artista. La supo construir con aptitudes técnicas, su refinamiento estético y lucidez. La sostiene con trabajo y trayectoria. Es abonada también por muchísimos estudiantes que supieron formarse con él en la EMAD. Cuando preguntás, la mayoría de quienes fueron sus alumnos hablan de él con una sonrisa que oscila entre el respeto y la ternura.

«Amar a tu monstruo». La enseñanza de teatro en Uruguay

Criticas, Eventos, Letras, Teatro

Amar a tu monstruo llena un hueco en la investigación sobre la enseñanza de la actuación en nuestro país. Mariana Percovich, directora y docente con más de 30 años de experiencia, bucea entre los propósitos de la actuación y la evolución de su abordaje a través de la historia en nuestro país.

Mosaico Benedetti por Teatrro del Andén

Eventos, Teatro

Textos de diferents personajes de obras seleccionadas de Mario Benedetti.

Homenajeando a Walter Acosta

Criticas, Eventos, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Actuaba en un galpón en Las Piedras y un aviso cambió su vida: triunfó en Europa y a los 90 años estrena obra. Brilló en los escenarios europeos, dirigió a celebridades como John Gielgud y Kenneth Branagh, entrevistó a Astor Piazzolla y Atahualpa Yupanqui, entabló una amistad con Harold Pinter e interpretó a Artigas, Pinochet y otros personajes históricos en sus monólogos. La lista de logros del uruguayo Walter Acosta no termina ahí. Resumir siete décadas de prolífica trayectoria no es tarea fácil.

Homenaje a Walter Acosta. Celebrando a William Shakespeare. La fantástica obra Ser o NO ser fue estrenada recientemente en la sala Blanca Podestá de AGADU, que abrió el telón para recibir al gran actor uruguayo radicado en Argentina.

¿Otro Shakespeare en Montevideo? Walter Acosta.

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Después de haber trabajado para la BBC en Londres, de haber dirigido, entre otros, a John Gielgud protagonizando a Próspero en La tempestad y al septuagenario Trevor Howard como Rey Lear, Walter Acosta trae a Montevideo su espectáculo unipersonal Ser o NO ser.

70 años haciendo escuela: aniversario del Teatro Circular

Criticas, Eventos, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Innovación estética, resistencia a la dictadura y creatividad para enfrentar los desafíos económicos marcan la historia de una institución clave.

Un director espectador José Miguel Onaindia: “El teatro es un motor para las transformaciones sociales”

Criticas, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Abogado, gestor cultural y de origen argentino, asumirá como director de la Comedia Nacional el 1 de febrero.
El nuevo director de la Comedia Nacional es un outsider. O al menos, así es como se describe a sí mismo.

El arte inmersivo del teatro 360: “Hacer que el público viva la obra en carne propia”

Criticas, Eventos, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Este formato derriba la barrera entre el escenario y el espectador, invitándolo a sumergirse en un mundo sin barreras. Tomás Caia, director de “La tierra sobre los cuerpos”, cuenta cómo transformó esta obra en una experiencia multisensorial que pone al público en el centro de la historia
Con la inspiración del Teatro del Oprimido, La tierra sobre los cuerpos invita al espectador a ser partícipe activo de una narrativa que trasciende la escena – (Cortesía de Camila Asborno – @camilalaand)

Teatro del Andén en el Centro Cultural: El barrio de los solos, 14 y 17 de nov

Eventos pasados, Teatro

El barrio de los solos es la historia de una mujer, que construye una casa en la cima de una montaña para poder estar realmente sola. Poco a poco otros seres solitarios deciden establecerse también en ese lugar, conformando un barrio de solos, un sitio donde se puede estar solo sin tener que cumplir con protocolos sociales. Todos conviven en paz respetando sus deseadas soledades, hasta que llega la noticia de que uno de los solos ha sido envenenado. Los solitarios deberán reunirse y relacionarse, por primera vez, para descubrir al culpable, la peripecia de los personajes comienza, y termina.

Con Álvaro Ahunchain, coordinador del Instituto Nacional de Artes Escénicas

Criticas, Teatro, Temas Cultura Artes Escénicas

Mary Río, de La Mañana, se reunió con Álvaro Ahunchain, referente cultural y artístico, que además de ser dramaturgo, director de teatro, docente y creativo publicitario es el actual coordinador del Instituto Nacional de Artes Escénicas (INAE), para conocer más acerca de su apasionante oficio.